柴田祐輔

アーティスト。1980年福岡県生まれ。2007年武蔵野美術大学大学院美術専攻版画コース修了。現実世界の曖昧さや不確かさに着目し、映像・写真・オブジェなど様々なメディアを使ったインスタレーションを国内外で発表。2019年には国際交流基金Asia Fellowshipで東南アジア6カ国、11都市でビデオ史に関するリサーチを行った。

鈴木貴徳

神奈川生まれ、大分在住。
2018年美術集団「現実」結成、2020年解散。同年、オランダ、ライクスアカデミーのレジデンスに参加、2022年修了。
ある出来事、歴史、文脈を通した横断的手法で芸術表現の本質を探る。代表作は、鈴木が移住した家の元家主を弔う映像インスタレーション「最も遠くの人へ」 (Gallery COEXIST-TOKYO, 2017)、屋外に設置したキャンバスを盗んだ人と交流を試みるプロジェクト「ミッシングキャンバスプロジェクト」(Rijksakademie, 2020-2022)、などがある。

東野哲史

1976年滋賀県生まれ。武蔵野美術大学造形学部空間演出デザイン学科卒業。非生産的生産活動という名目のもと、日常の取るに足らないものごとや単なる思いつきに対してのレスポンスを制作の起点として、インスタレーション、ビデオ、Web、パフォーマンスなど、メディアを問わず展開する。

山本篤

1980年、東京都生まれ。多摩美術⼤学絵画学科油画専攻卒業。現在、東京を拠点に活動。現代社会が抱える問題を切り口にしたフィクション作品からごく私的なドキュメンタリー、コント的な実験作品など多彩な映像作品を意欲的に制作する。

大木裕之

3月6日（金）、3月15日（日）

表現活動は映像制作のみに留まらず、ドローイングやペインティング、ライブ上映、インスタレーション、身体パフォーマンスなど、その表現手法は多岐におよぶ。
カメラを手に、世界各地に自らの身体を動かし続けながら、移動と生活と哲学の相関関係を探り、動的ネットワークで複雑に構成される世界を描き出す。膨大なイメージが次々に重ねられていく独特で詩的な映像表現は国内外から高い評価を受け、数多くの国際展、映画祭にも数多く参加している。

小鷹拓郎

3月7日（土）、3月13日（金）

社会の分断を抱える地域でフィールドワークを行い、ドキュメンタリーとフィクションを行き来するアートフィルムを制作。文化的背景や民俗学的視点を取り入れながら、モキュメンタリー、サブリミナル効果、モールス信号といった技法を駆使し、国家と個人、現実と虚構の境界を問い直す。歴史や言語、共同体のあり方を掘り下げ、問題の当事者や専門家と協働しながら、ユーモラスな視点で現代社会の抜け穴を模索する。

地主麻衣子

3月8日（日）、3月14日（土）

1984年神奈川県生まれのアーティスト。多摩美術大学大学院絵画専攻修了。ヤン・ファン・エイク・アカデミーのレジデンスプログラムなどに参加。映像、インスタレーション、パフォーマンス、テキストなどを総合的に組み合わせて作品を制作する。 

籠田沙希

3月9日（月）、3月11日（水）

準備中

井口美尚

3月10日（火）、3月12日（木）

パフォーマンス、映像、彫刻などの複数の位相の異なるメディアを横断する中でトポロジーという概念を手がかりに、身体ー空間ー素材という要素に反応しながら制作を行う。
『嘔吐をした際に身体の内外の空間を知覚し、また逆流の効果によって視界が震えはじめた。』 という体験から身体とその空間との境界を探り始める。
現在は　陰謀論、ダイエット、言語、ダンス（像）、儀式　といったモチーフに興味を持っている。