投稿者: HOYOUJO admin

  • 【記録】アーティストトーク『漂流のススメ』

    3月6日(金)19:00~ 

    登壇者

    ナカバヤシアリサ

    神奈川県相模原市と大分県別府市の二拠点で活動する。東京都生まれ。
    森や川のようにみえる滲みに、人の傷や不条理を重ねて描き、他者の状況に想いを巡らせるきっかけとなる絵画を目指す。
    近年は“どこから来てどこへ行くのか”という問いに関心を寄せる。
    主な個展に「project N」(東京オペラシティ、2024)など。
    https://nakabayashi-arisa.com/

    小鷹拓郎

    アーティスト、映画監督。1984年埼玉県生まれ。社会の分断を抱える地域でフィールドワークを行い、ドキュメンタリーとフィクションを行き来するアートフィルムを制作。文化的背景や民俗学的視点を取り入れながら、モキュメンタリー、サブリミナル効果、モールス信号といった技法を駆使し、国家と個人、現実と虚構の境界を問い直す。歴史や言語、共同体のあり方を掘り下げ、問題の当事者や専門家と協働しながら、ユーモラスな視点で現代社会の抜け穴を模索する。
    主な展覧会に北アルプス国際芸術祭、ジャカルタビエンナーレ、奥能登国際芸術祭など。主な映画祭にドイツ・オーバーハウゼン国際短編ドキュメンタリー映画祭、インドネシア・ジョグジャNETPACアジアン映画祭などがある。2017年度文化庁新進芸術家海外研修員、2019年度ポーラ美術振興財団在外研修員。
    https://takurokotaka.net/

    柴田祐輔

    アーティスト。1980年福岡県生まれ。2007年武蔵野美術大学大学院美術専攻版画コース修了。現実世界の曖昧さや不確かさに着目し、映像・写真・オブジェなど様々なメディアを使ったインスタレーションを国内外で発表。2019年には国際交流基金Asia Fellowshipで東南アジア6カ国、11都市でビデオ史に関するリサーチを行った。
    近年の展覧会として、2020年個展『プロモーション、世界!』(Art Center Ongoing / 東京)、2019年スクリーニング『VIDEO BATTLE Yusuke Shibata』(Indonesian Institute of the Arts, Yogyakarta、ジョグジャカルタ) 、2018年個展『Meeting Point』(Yet Thirtieth Experimental Art Space、香港)、2017年グループ展『奥能登国際芸術祭』(旧小泊保育園,石川)、2017年個展『続・公共と自由』(WAITINGROOM / 東京)など。その他、フリースタイルフォトバトルなどを企画している。
    http://yusukeshibata.com

  • 【イベント】パフォーマンス

    「ノン」

    3月15日(日)13:00-17:30頃(HOYOUJYO内は15時から)

    出演 :
    春春(野間晴明/松岡はる)、森椋平、植木麻琴、井口美尚、石田裕己、手塚美楽、and more!!


    春春(野間晴明/松岡はる)

    野間晴明と松岡はるによるユニット
    野間晴明 2003年 愛媛 O型 うお座 172センチ 26.5センチ 彩り野菜と若鶏の⿊酢あんかけ定⾷
    松岡はる 2001年 東京 A型 おひつじ座 163センチ 23.5センチ デミグラスハンバーグ&有頭えびフライ

    森椋平

    2001年 千葉県生まれ 2025年 多摩美術大学絵画学科油画専攻卒業 千葉県を中心に制作、活動 主に油画、ドローイングを制作している。 個展 2025 『私の髪は自由にゆれる、ごくごくと水を飲むように。』タイムマシーン研究所 神奈川 2025『それは川だったか、用水路だったか』 光灯 東京 グループ展 2023 『では、お菓子だけいただきますわ』 八王子城跡 東京 2025『点滅』 吉祥寺ハモニカ横丁 東京

    植木麻琴

    2002年大分県大分市生まれ。 2024年武蔵野美術大学油絵学科油絵専攻卒業。 名前に木が多い。 歩く中で見た景色/見つけた知らない人達の意思または無意識でできたおもしろいもの・感じた空気・体のこと・人との繋がり・似ているけど違うもの・使いたい素材などから始まり、軽さと重さのバランスをとることや素材の組み合わせを楽しみながら、主に絵と立体と空間をつくる。

    井口美尚

    1998年東京生まれ 東京藝術大学 メディア映像研究科 修士課程 在学中。パフォーマンス、映像、彫刻、など、の異なる媒体で表現する。衣服、ダイエット、ダンス、教育、家族、儀式、料理、陰謀論、などを面白いと思っている。身体周りの、社会で規定されてしまう、見え方や秩序に興味がある。 最近の展示2026年「Media Practice 25-26」(東京芸術大学元町中華街校舎/神奈川)、2025年「Soup Salt and Pepper」(Art Center Ongoing/ 東京)

    石田裕己

    2001年生まれ、神奈川県逗子市出身。パフォーマンス作家、批評家、研究者。東京大学大学院総合文化研究科表象文化論コース修士課程在籍。現代の閉塞的状況とそこからの脱出、遊戯と芸術の関係、ポップカルチャーのジャンクな魅力などに関心を持ち、制作・執筆・研究を横断的に行う。研究上の専門は戦後日本現代美術。ウェブ版「美術手帖」にて地域レビューを連載中(東京担当、2025年~)。

    手塚美楽

    2000年東京生まれ、うお座、B型。伊藤野枝フォロワー。武蔵野美術大学卒業。美学校「現代アートの勝手口」修了。東京藝術大学映像研究科メディア映像専攻在学中。2021年、第一歌集『ロマンチック・ラブ・イデオロギー』を書肆侃侃房より刊行。映像、パフォーマンス、文章表現による作品制作をおこなう。

    黒坂ひな(撮影)

    1999年生まれ 香川県坂出市出身 東京都内を拠点にフォトグラファーとして活動 「即興!ZINE作り編集部」主宰 別府が好き

  • 【イベント】アーティストトーク

    別府で活動されるアーティストやアートスペースを運営されている方々を招いて、本展参加作家とのトークイベントを開催します。


    アーティストトーク ①

    漂流のススメ

    1000円(1ドリンク付)

    3月6日(金)
    19:00~ オープニングパーティー → トーク

    登壇者

    ナカバヤシアリサ

    神奈川県相模原市と大分県別府市の二拠点で活動する。東京都生まれ。
    森や川のようにみえる滲みに、人の傷や不条理を重ねて描き、他者の状況に想いを巡らせるきっかけとなる絵画を目指す。
    近年は“どこから来てどこへ行くのか”という問いに関心を寄せる。
    主な個展に「project N」(東京オペラシティ、2024)など。
    https://nakabayashi-arisa.com/

    小鷹拓郎

    アーティスト、映画監督。1984年埼玉県生まれ。社会の分断を抱える地域でフィールドワークを行い、ドキュメンタリーとフィクションを行き来するアートフィルムを制作。文化的背景や民俗学的視点を取り入れながら、モキュメンタリー、サブリミナル効果、モールス信号といった技法を駆使し、国家と個人、現実と虚構の境界を問い直す。歴史や言語、共同体のあり方を掘り下げ、問題の当事者や専門家と協働しながら、ユーモラスな視点で現代社会の抜け穴を模索する。
    主な展覧会に北アルプス国際芸術祭、ジャカルタビエンナーレ、奥能登国際芸術祭など。主な映画祭にドイツ・オーバーハウゼン国際短編ドキュメンタリー映画祭、インドネシア・ジョグジャNETPACアジアン映画祭などがある。2017年度文化庁新進芸術家海外研修員、2019年度ポーラ美術振興財団在外研修員。
    https://takurokotaka.net/

    柴田祐輔

    アーティスト。1980年福岡県生まれ。2007年武蔵野美術大学大学院美術専攻版画コース修了。現実世界の曖昧さや不確かさに着目し、映像・写真・オブジェなど様々なメディアを使ったインスタレーションを国内外で発表。2019年には国際交流基金Asia Fellowshipで東南アジア6カ国、11都市でビデオ史に関するリサーチを行った。
    近年の展覧会として、2020年個展『プロモーション、世界!』(Art Center Ongoing / 東京)、2019年スクリーニング『VIDEO BATTLE Yusuke Shibata』(Indonesian Institute of the Arts, Yogyakarta、ジョグジャカルタ) 、2018年個展『Meeting Point』(Yet Thirtieth Experimental Art Space、香港)、2017年グループ展『奥能登国際芸術祭』(旧小泊保育園,石川)、2017年個展『続・公共と自由』(WAITINGROOM / 東京)など。その他、フリースタイルフォトバトルなどを企画している。
    http://yusukeshibata.com


    アーティストトーク ②

    中心からずっと離れて

    1000円(1ドリンク付)

    3月7日(土)
    19:00~ ※当日は、東京のArt Center Ongoingとも、オンラインで繋げトークを進行します。

    登壇者

    下浦萌香

    ある場所に根ざした歴史や記憶、日々の営みのなかで形づくられてきた関係性に関心を持ち、それらの蓄積を出発点に制作を行っている。インスタレーション、絵画、テキスト、リサーチなどを横断しながら、地域や他者との関わりのなかで立ち現れる表現の可能性を探る。2021年より大阪府藤井寺市・土師ノ里にて、アーティスト・ラン・スペース「デラハジリ」を運営。滞在制作や地域との協働を通じて、芸術が日常のなかで息づく在り方を実践している。
    https://moeka-shimoura.amebaownd.com/

    東野哲史

    1976年滋賀県生まれ。武蔵野美術大学造形学部空間演出デザイン学科卒業。非生産的生産活動という名目のもと、日常の取るに足らないものごとや単なる思いつきに対してのレスポンスを制作の起点として、インスタレーション、ビデオ、Web、パフォーマンスなど、メディアを問わず展開する。
    http://www.workth.net/

    山本篤

    1980年、東京都生まれ。多摩美術⼤学絵画学科油画専攻卒業。現在、東京を拠点に活動。現代社会が抱える問題を切り口にしたフィクション作品からごく私的なドキュメンタリー、コント的な実験作品など多彩な映像作品を意欲的に制作する。
    https://atsushiyamamoto.com/


    アーティストトーク ③

    やってきたこと、やっていくこと

    1000円(1ドリンク付)

    3月14日(土)
    20:00~

    橋爪亜衣子

    関東の文化施設に勤務後、半年間のインドネシア滞在を経て2019年より大分県別府市へ。同年、レジデンス兼企画チーム「(ゆ)」、2021年「ドマコモンズ」(@domanoyu) をスタート。イベントやアーティスト・イン・レジデンス、コモンズ/アジール/オルタナティブ.スペース研究、鍋など行う。
    早吸連(@hayasuiren) 、vs?collective(@vsvscollective)メンバー。

    さだかたりな

    2001年生まれ神奈川県出身。早稲田大学大学院文学研究科修士課程所属。日本の美術館や制度論について研究。学業の傍ら、アートの現場にもたまに関わったりしている。

    松岡はる

    2001年4月4日生まれ 東京都出身
    おひつじ座 A型 163センチ アーティスト

    近年の活動:ノン/点滅/展示「キング・オブホラー」(Art Center NEW)/展示「余談の点繋ぎ」(FRINGE)など

    鈴木貴徳

    神奈川生まれ、大分在住。
    2018年美術集団「現実」結成、2020年解散。同年、オランダ、ライクスアカデミーのレジデンスに参加、2022年修了。
    ある出来事、歴史、文脈を通した横断的手法で芸術表現の本質を探る。代表作は、鈴木が移住した家の元家主を弔う映像インスタレーション「最も遠くの人へ」 (Gallery COEXIST-TOKYO, 2017)、屋外に設置したキャンバスを盗んだ人と交流を試みるプロジェクト「ミッシングキャンバスプロジェクト」(Rijksakademie, 2020-2022)、などがある。
    主な個展、Work in progress (2022, MuseumEICAS, Deventer, NL)、等。
    令和2年度文化庁新進芸術家海外支援制度研修員。
    http://takanorisuzuki.info/